secuencias y multitracks cristianos para tocar en vivo

¿POR QUÉ USAR SECUENCIAS EN LA ALABANZA?

Últimamente, los equipos de alabanza están buscando mejorar la calidad de la música que tocan cada fin de semana. Algunos buscan lograrlo invirtiendo en pedales, sintetizadores, y aún sonidos de percusión electrónicos.

La mayoría de personas cuando se imaginan cómo sonará la alabanza de su iglesia cada fin de semana, usan como referencia la fuente más confiable, que es la grabación original de las canciones que quieren ministrar, pero no es tan fácil sonar tal cual como éstas grabaciones, sobretodo cuando la única referencia de la canción está totalmente mezclada y no hay manera de escuchar con exactitud y claridad lo que quieren de cada instrumento; esto también se vuelve un desafío, el saber cuáles efectos se están usando, cuál sintetizador, y finalmente (nosotros) los músicos, podemos terminar frustrados, porque vemos la meta cada vez mas lejos.

Hace unos años atrás, cuando empecé a tocar el piano, la alabanza de la iglesia a la cual asistía, sólo contaba con piano, una voz, y batería; frente a esa situación, mi única solución era buscar cómo rellenar esos espacios. Pero, ¿cómo lo hice? Empecé a crear secuencias, usando los sonidos de mi piano y grabando en un computador bastante grande los demás sonidos e instrumentos que hacían falta. ¿Cuál fue el resultado? Para ser sinceros, no muy bueno, pero por lo menos no sonaba tan vacío. Esto fue en en el año 2000. Han habido avances significativos desde esa época, ya que la tecnología ha evolucionado mucho, y también la manera de tocar e interpretar el instrumento. Desde entonces, ya no solamente hay manera de tener secuencias originales, sino también, reproducirlas en algo tan sencillo como nuestro celular o tableta. Aparte de estos avances, ahora puedes hacer cambios de contenido en cuestión de segundos, algo que no era posible en tiempos atrás.

¿POR  QUÉ USAR SECUENCIAS?

Muchos preguntan… Me gustaría compartirte algunas razones que, a mi punto de vista, son válidas y nos llevan a comprender los beneficios que tiene:

• Son un apoyo para la banda. De ninguna manera está para “reemplazar” a los músicos, ni hacerlos sentir menos. En mi caso, en algunas ocasiones en el estudio, creamos sonidos que tienen varias capas de diferentes instrumentos. En vez de tener 5 o 6 tecladista tocando al tiempo para que suene igual, es más práctico tocar las partes importantes en vivo, y dejar esos sonidos complejos en la secuencia. Así en vivo podemos tener los mismos sonidos que creamos en el estudio de grabación. La secuencia toca contigo, no tu con ella.

• Le dan un orden musical a todos. Nos obliga a tocar con un metrónomo y a respetar una estructura. Esto ayuda a que todo músico pueda sonar más sincronizado con los demás miembros de la banda y así no dejan la estructura de la canción a la improvisación. Entre menos se improvise, mas fácil es sonar bien.

• Contienen los sonidos originales de la grabación. Esto hace más fácil el trabajo de buscar por fuera esos elementos que hacen falta. Adicionalmente, hace que la alabanza de cada semana sea consistente.

¿QUÉ CLASE DE DESAFÍOS PUEDES TENER CUANDO TOCAS CON SECUENCIA?

• Uno de los desafíos que se puede encontrar al usar secuencias, es el tener que regirse a una estructura. Como dije antes, eso no me parece malo, porque al tener una estructura fija, sabes de antemano cuánto tiempo se demora cada canción y se puede organizar mejor el espacio de alabanza en tu reunión.

• El mas grande desafío para muchos es tocar con un metrónomo. Aunque no es los mas cómodo inicialmente, todo músico puede aprender a tocar con uno sin excepción. Para algunos el más grande reto es darle la oportunidad, pero los beneficios pesan más que los desafíos.

¿QUÉ PASA SI ME EQUIVOCO Y ME SALGO DE LA ESTRUCTURA DE LA SECUENCIA?

• La secuencia es un suplemento y una manera de que la banda suene más completa. Nunca fue hecha para esclavizarnos como músicos. Ya habiendo dicho esto, si alguno se equivoca y se pierde de lo que sigue en la canción, se puede apagar la secuencia y seguir ministrando sin ella. Lo mas importante es el tiempo de alabanza, no la secuencia. Por esta razón, en tiempo de ministración, optamos por solo tocar con un metrónomo y sin la secuencia, para poder tocar algo adecuado a lo que pide determinado tiempo de adoración y así poder adaptarnos al mover de Dios.

Multitracks

¿Qué es un multitrack?

Actualmente toda la música se graba en múltiples pistas, eso quiere decir que el resultado final que escuchamos es una mezcla de pistas que contienen los distintos sonidos que componen una canción: la voz, la guitarra, el bajo, la batería, etc, están grabados independientemente, con el multitrack puedes reproducir por separado cada pista.

 USTED PUEDE USAR EL MULTITRACKS CON ADOBE AUDITION - CUBASE -AUDACITY. ETC...

Y PANEA EL CLICK DE UN LADO Y LOS INSTRUMENTOS DEL OTRO LADO Y TAMBIEN PUEDEN MUTEAR LOS INSTRUMENTOS. EJEMPLO: EN SU IGLESIA HAY UN TECLADISTA,BATERISTA, GUITARRISTA PERO FALTA EL BAJISTA. USTED COLOCA EL MULTITRACK MUTEA EL TECLADO, LA BATERIA, Y LA GUITARRA Y DEJA QUE SUENE EL BAJO CON USTEDES.